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Angeregt von seinen Lehrerfahrungen an europäischen Designhochschulen bringt Harald Gründl vom Designbüro Eoos vier Thesen zum Design in die Ausbildungsdebatte ein.

Kreativer. Nachhaltiger. „Delicate“ – ein Buch über Essen zeigt, wie aus einem elementaren Grundbedürfnis sinnliche Hochgenüsse, politische Statements oder wilde Performances werden können. So gefällig wie kritisch demonstrieren die vorgestellten Projekte aktuelle Entwicklungen der internationalen Esskultur: mal charmant, mal sinnlich, mal grausam.

Die Unbestimmtheit der Grenze zwischen Kunst und Design sieht Helmut Staubach, Professor für Produkt- und Transportationdesign an der Universität Berlin Weißensee, als Chance für beide Disziplinen.

Was Grafikdesign angeht, ist die Schweiz eine Weltmacht. Woran das liegt, zeigt das Züricher Museum für Gestaltung derzeit in einer sehenswerten Schau, die einen Überblick über seine Bestände bietet.

Roman Signer: StrassenbilderMoMA: Cindy ShermanAlbert Oehlen: Altes und NeuesBlickfang: 20. Jubiläum

Designer sollten sich nicht lächerlich machen, indem sie Hilfskünstler werden wollen, meint Georg-Christof Bertsch, Honorarprofessor für Interkulturelles Design an der Hochschule für Gestaltung in Offenbach. Vielmehr lägen die fachlichen Herausforderungen in der zunehmenden Komplexität des Berufes Industriedesign selbst.

Coca-Cola, Campbell`s Tomato Soup und Zippo Feuerzeuge kennen natürlich auch die Europäer. Aber sagen Ihnen der „Box Fan“ von Lasko, die Vliesdecke „Snuggie“ oder der „Little Red Wagon“ für Kinder etwas? Höchste Zeit für einen Ausflug in die amerikanische Gebrauchsgüterkultur.

Individuelle Erfahrungen mit Architekturprojekten weltweit untersucht die Ausstellung „Testify! The Consequences of Architecture" im Deutschen Architektur Zentrum in Berlin.

Friedrich von Borries hat mit Bananen offenbar so seine Probleme. Es kann also nicht schaden, genau zu lesen, was die Frucht tatsächlich mit Design, niederen Empfindungen und Kunst zu tun hat – und welcher Begriff von Design am Ende aus der Bananenschale schlüpft.

Demografie, Infrastruktur und Ressourcen bilden Kernfaktoren für die Entwicklung von Städten. Um die Mechanismen von Urbanität zu erforschen, lobt Audi zum zweiten Mal den Architekturpreis Audi Urban Future Award aus.

Sind Lehrende, die selbst kaum nennenswerte Entwurfspraxis vorweisen können, in der Lage auszubilden? Diese Frage stellt Egon Chemaitis, pensionierter Professor für Design-Grundlagen an der Universität der Künste Berlin. Vier Gründe benennt er, die aus seiner Sicht zur Verschiebung der Designausbildung in Richtung Kunst beigetragen haben.

Max Ernst: Lorbeeren und ErdbeerenJohn Pawson: Fotografische AnsichtenGuggenheim: Being Singular PluralMannheim: Wettbewerb Neue Kunsthalle

Die Designausbildung an der HfbK Hamburg wurde neu geordnet, wir berichteten über die Implikationen. Mit der breit angelegten Veranstaltung „Warum gestalten?" lotete der Studienschwerpunkt Design nun unterschiedliche Perspektiven aus. Von der radikalen Stadtkritik bis zum multiperspektivischen Entwickeln.

Durch kreisrunde Oberlichter ist das unterirdische Erweiterungsgebäude des Frankfurter Städel Museum mit der Außenwelt verbunden. Sie versorgen den neuen Gartensaal mit Tageslicht, das jedoch nicht an allen Stellen in ausreichender Qualität zu den Exponaten gelangt.

Während die Deutsche Bahn es längst aufgegeben hat, ihren Reisenden Bildung angedeihen zu lassen und ihre Züge nicht mehr nach Künstlern, Musikern oder Schriftstellern benennt, fahren in Österreich regelrechte Denkanstöße und Überzeugungen durchs Land.

Bei der Stockholm Furniture Fair dominieren die skandinavischen Hersteller. Mit Produkten, die hohe Gestaltungsqualität und traditionsreiche Verarbeitung auf besondere Weise verbinden. Ein Streifzug über die Messe, die sich als größter Marktplatz für skandinavisches Design versteht.

TED: Wissen weltweit verbreitenSchirn: George CondoETH: Architektur Fotografie PositionenRoman Ondák: Within ReachJimenez Lai: Cartoonish ArchitectureBetahaus: Salon #4 Design Kritik

Der Name Maharam steht für exklusive Einrichtungsstoffe, vom Eames „Dot Pattern“ bis zum „Repeat Classic Stripe“ von Hella Jongerius. Das Buch „Maharam Agenda“ herausgegeben von Michael Maharam stellt die Entwicklung des amerikanischen Textilfabrikanten bis heute vor. So gelungen dabei auf die Stoffkollektionen und die facettenreiche Firmenphilosphie eingegangen wird, Blicke hinter die Kulissen bleiben nahezu verwehrt.