Venezianische Streifzüge

Am 7. Juni wird in Venedig die 14. Architektur-Biennale eröffnet. Als Generalthema hat Rem Koolhaas einerseits die Grundlagen des Bauens, andererseits „Absorbing Modernity 1914 – 2014“ ausgegeben. Wen hat der Gondoliere Rem da wohl so alles mit ins Boot geholt?

Rem Koolhaas stellte in Berlin das Programm für die diesjährige Architektur-Biennale in Venedig vor. Die Erwartungen sind hoch: Diese Biennale soll größer, länger und natürlich ganz anders werden.

„Fare Mondi - Welten machen" hat Daniel Birnbaum seine große Biennale-Schau im Arsenale und im Biennale-Pavillon genannt.

Wie würden wir bauen, wenn wir bauen könnten, wie wir wollten? Wie würden unsere Städte aussehen, würden unsere verschütteten Träume wahr? Marjetica Potrč führt es im Arsenale in Venedig spielerisch leicht vor Augen.

Unsere Zeit ist eher rückwärtsgewandt als futuristisch gestimmt. Gleichwohl spukt Filippo Tommaso Marinettis technofaschistische Aufbruchsphantasie auch durch die Giardini. Da helfen nur Rettungsinseln von Tamara Grcic.

Kann Kunst dazu beitragen, dem Kreislauf der Gewalt zu entkommen? Palästina ist kein anerkannter Staat, hat also keinen offiziellen Pavillon. Trotzdem zeigt die Schau „Palestine c/o Venice", wie vielfältig und lebendig man als Untermieter agieren kann.

Es ließ mich nicht los. Dorthin musste ich zwei, drei, viermal zurück. Aus der gleißend hellen Wasserstadt zurück zu diesem Werk: „Orbite Rosse", eine Video-Doppelprojektion in der stockdunklen Arsenale-Halle von Venedig.

In den Giardini ist das Spektakel in vollem Gang. Überall Menschen und überall Kunst. Alles ist wichtig, alles fordert Aufmerksamkeit. Doch im Film „Giardini" von Steve McQueen im Pavillon Großbritanniens begegnet der Besucher einem überraschend anderen Bild der venezianischen Biennale-Gärten und der Kunst.

Für gewöhnlich stellen Architekturmodelle in verkleinerter Form Gebäude dar, die es noch nicht gibt. Im türkischen Pavillon ist das anders. Hier zeigt Ahmet Ögüt eine Modellstadt aus Häusern, die es nicht mehr gibt.

Ein Haus voll Kunst, das zum Verkauf steht, und ein modernistischer Bungalow, in dessen edlen Sitzmulden Wodka-Tonic schlürfende Jünglinge posieren. Mit „The Collectors" haben Michael Elmgreen und Ingar Dragset nicht nur ein Psychogramm heutiger Kunstsammler geschaffen.

Eine italienische Bar ist eben nicht immer schlicht eine Bar. Manchmal wird, wer sie betritt, wie Tobias Rehberger eindrucksvoll demonstriert, ganz trunken, ohne etwas getrunken zu haben.

Was soll man nun glauben: Ist der Deutsche Pavillon auch diesmal eine Enttäuschung? Oder hat Liam Gillick genau das geliefert, was von ihm zu erwarten war?

Nicht nur, wer Venedig durchwandert, kehrt immer wieder an seinen Ausgangspunkt zurück. Auch die Kunst inszeniert endlose Schleifen und irritiert so unsere Gewohnheit. Wie das geht, macht Roman Ondák im Tschechoslowakischen Pavillon vor.

Der Eröffnungsrummel der 53. Kunst-Biennale ist vorbei, die Kunstbetriebskaravane ist, nach einem Zwischenstopp in Basel, längst hinter irgendeinem sommerlichen Horizont verschwunden. Auf den raschelnden Blättern der Feuilletons und den bildgläubigen Internetseiten ist Venedig Vergangenheit. Alles abgehakt. Also beginnen wir im Schatten der Aktualität unsere Wanderungen.