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Den Geschäftsführer des Möbel- und Dekorstoffherstellers Backhausen traf Nancy Jehmlich auf dem ersten Cradle to Cradle-Messekongress „Nutec" in Frankfurt. Ein Gespräch über die Schwierigkeiten und Möglichkeiten, nachhaltig zu wirtschaften.

Zwei Leuchten. Die eine in ihrer Materialität weich, in ihrer Ausführung dennoch kubisch und linear. Die andere hingegen weich in der Form und von festem Material. Über die Leuchten One by One und Disk von Belux.

Sie kommt auf uns zu, mit der Unausweichlichkeit des Kalenders: die Nummer Neun. Ein Jahr lang ist sie hinter der Zwei mit Doppelnull unser ständiger Begleiter. Doch was für eine Zahl ist die Neun? Was alles steckt in ihr?

Sein internationaler Durchbruch gelang ihm durch den Deutschen Pavillon zur Weltausstellung 1958 in Brüssel, den der Architekt Sep Ruf zusammen mit Egon Eiermann entwarf. Lange war er nur der Fachwelt bekannt. Zum 100. Geburtstag erschien nun eine umfassende Publikation über sein gesamtes Werk.

Urlaub im Iran. Der häufigste Kommentar dazu: "Ist das nicht gefährlich?" Ist es nicht. Man begegnet ausgesprochen freundlichen und aufgeschlossenen Menschen und ist überwältigt von wunderschönen Moscheen und Palästen, Basaren und Teehäusern, Gärten, Wüsten und Bergen. Eine Bildergeschichte aus dem Iran, die in Teheran beginnt.

Das Mosaik erlebt nun seit gut zwanzig Jahren eine Renaissance. Mit dem digitalen Zeitalter begann auch der Siegeszug des Mosaiksteins, die kleinste Einheit eines zusammengesetzten Bildes.

Während der Orgatec in Köln sprachen Claudia Beckmann und Thomas Wagner mit Antonio Citterio über das Büro der Zukunft, die Relevanz der Recherche im Entwurfsprozess und die sozialen Aufgaben des Designs.

Mit ihren weißen, goldenen, blauen oder schwarzen Reflektoren aus blankem Aluminium sorgen sie für vielfältige Lichteffekte. KAP heißen die neuen Einbaustrahler von Flos Architectural.

Mehr Dinge auf dieser Welt als man zunächst annehmen möchte, erweisen sich bei genauerem Hinsehen als transluzent – die menschliche Haut, Blätter von Pflanzen, Papier und sogar Wachs. Längst haben sich viele gestalterische Disziplinen die Qualitäten lichtdurchlässiger Materialien zunutze gemacht und setzen die Möglichkeiten einer gezielten Lichtmodulation insbesondere im architektonischen Zusammenhang gewinnbringend ein.

Stark und leicht: Carbon ist der Überflieger. Auch im Produktdesign und selbst in Zeiten, in denen Nachhaltigkeit eine immer größere Rolle spielen sollte, zeigt das Industriematerial sein sensationelles Potenzial.

Was sich aus Industriepappe so alles machen lässt - in Architektur und Design erfährt der Werkstoff immer neue Anwendungen

Es ist schön, sich über neue Materialien und die damit verbundenen Möglichkeiten zu freuen. Das Phänomen erklärt es nicht. Denn womöglich kündigt sich in der Flut neuer Materialien ein tiefgreifender Wandel in unserem Verhältnis zur Materie und zum Materialismus insgesamt an. Und das Design steht dabei im Zentrum.

Der Begriff Drahtgewebe klingt zunächst technisch und leicht unterkühlt. Was sich allerdings hinter diesem Material an Erscheinungsmöglichkeiten verbirgt, ist verheißungsvoll - mechanisch wie ästhetisch. Eine Bildstrecke mit ausgewählten Stücken vermittelt einen Eindruck davon, welche unterschiedlichen Eigenschaften Drahtgewebe besitzen können und wie breit das Spektrum ist, innerhalb dessen sie eingesetzt werden können.

Es geht um Gefühle. So funktioniert großes Kino nun mal. Selbst wenn es um eine Spülbecken-Armatur geht, die die Hauptrolle in „Karbon Faucet" spielt.

Sie stecken alles andere als in einer kreativen Sackgasse. CuldeSac, ein siebzehnköpfiges Designbüro aus Valencia, arbeitet an verschiedenen interdisziplinären Projekten, einzelnen Produkten und der Ausarbeitung kompletter Gestaltungskonzepte zugleich. Und dafür wird es zukünftig auch noch mehr Platz geben. Wir besuchten CuldeSac in ihrem alten und neuen Studio.

Die Winterausgabe des Stylepark Magazins für Produktkultur beschäftigt sich mit der aktuellen Finanz- und Wirtschaftskrise und beleuchtet deren Auswirkungen auf die Designbranche. Sie ist ab dem 15. Dezember im ausgewählten Zeitschriftenhandel und im Direktabonnement erhältlich.

James Bond hat im Laufe der Jahre viel mitgemacht, die Welt mehrfach umrundet, unzählige Frauen geliebt und mindestens ebenso viele Widersacher überwältigt. Mit der Zeit wurden jedoch nicht nur seine Waffen schärfer, seine Fluchtvehikel rasanter und seine Feinde gewiefter, auch Bond selbst hat sich gewandelt. Der Sinn für gutes Design indes ist konstant geblieben.

Früher trugen sie Anzug, weißes oder gestreiftes Hemd und Fliege. Heute tragen Architekten - und nicht nur sie - am liebsten Schwarz. Warum? Sie wissen es nicht? Ein kleines amüsantes Buch gibt nun Auskunft darüber, wie sich die Exponenten der Branche selbst darstellen - auch wenn sie Schwarz meiden.

Ben van Berkels „MyChair" hat das Zeug zu einem Klassiker, der sich räumliche Bezüge zu Eigen macht.

Wer sich ein Bild der New Yorker Kunstszene der Sechziger oder vom unabhängigen Kino Amerikas machen will, für den sind die Filme von Jonas Mekas ein Muss. Andy Warhol, John Lennon, Yoko Ono oder George Maciunas, er hat sie alle gefilmt, und dabei immer auch sich selbst mit der Kamera begleitet. Wer seine Filme kennt, für den sind Musik-Videos einfach sauber-langsam-langweilig. Mainstream eben.

Mit „Bodysign" realisiert Marc-Jens Biegel seit sechs Jahren Schmuckentwürfe international renommierter Produktdesigner. Zehn Serien sind bislang entstanden - und allen liegt eine ausnehmend schlichte, aber äußerst reflektierte und geistreiche Konzeption zugrunde.

Letztes Wochenende ging die 11. Internationale Architekturbiennale in Venedig zu Ende. „Out There: Architecture Beyond Building" lautete das Thema, das dazu verleitet, die Architektur vor der Tür zu lassen. Wie sich das urbane Denken präsentiert, welche architektonischen Strategien und Gestaltungsansätze vorgestellt wurden, dazu Eindrücke aus den Länderpavillons in den Giardini und der Themenausstellung im Arsenale.

Im Herbst ist die erste Monografie von Jürgen Mayer H. erschienen. Der Bucheinband kündigt wohl schon das neue Ornament an: Natürliche Zahlen in den Druckfarben CMYK vielfach übereinander gedruckt decodieren sich in der Ferne als das Werk, was ihn berühmt machte: die Mensa Moltke. Im Buchinneren setzt sich das Spiel der Zahlen und Muster als Trennblätter zwischen Praxis und Theorie fort.

Moleskine in the box: Das kleine Moleskine ist der Klassiker unter den Notizbüchern, wenngleich alles Legendäre daran nur ein Marketing-Märchen ist. Im Rahmen der Ausstellung „Detour", die seit Jahren um die Welt tourt, wurden im Museum der Dinge in Berlin 38 Exemplare präsentiert -gestaltet von Künstlern, Designern und Schriftstellern. Eine Notiz dazu.

Die Designer Markus Jehs und Jürgen Laub arbeiten seit über vierzehn Jahren unter dem Namen Jehs+Laub zusammen. Wir trafen die beiden Designer auf der Orgatec in Köln und sprachen mit ihnen über ihr Verhältnis zu den Herstellern, über die Qualitäten von Eingangsbereichen, über Trends, Nachhaltigkeit und die Stärken und Schwächen des jeweils anderen.

Unter der neugestalteten Domplatte in Köln hat die „Kunstbar" eröffnet. Jedes Jahr wird sie von einem Künstler neu gestaltet. Den Anfang macht der Belgier Arne Quinze.

Bambus findet man längst nicht mehr nur als Zutat in der asiatischen Küche. Inzwischen gibt es Laptops, Fahrradrahmen und Möbel aus dem "Wundergras". Es zählt zu den am schnellsten nachwachsenden Rohstoffen der Welt und ist das derzeit populärste und beliebteste Öko-Material.

Es ist eine Darstellung in eigener Sache. Auf dem Designers’ Saturday in Langenthal präsentierte sich Stylepark mit einer Raum-Installation aus 800 Kartons. Doch damit nicht genug.

Bekannt wurde er durch seine Werbung für VW, den "Bären im Mann" und den Spot "Sexy-mini-super-flower-pop-op-cola. Alles ist in Afri-Cola". Nun zeigt die Hochschule für Bildende Künste Braunschweig neben dem Werber den "Artronauten" Charles Wilp.

Erstmals wurden auf dem Designers’ Saturday in Langenthal die DS Awards verliehen

Der 12. Designers' Saturday in Langenthal - Plötzlich ist man samstags gern in der Fabrik. Aber nur, weil beim Designers' Saturday Tische, Stühle, Tapeten, Bodenbeläge, Armaturen, Teppiche, Lampen und vieles mehr Einzug hält an den Werkplätzen der lokalen Designindustrie. Dabei heraus kommt ein Fest fürs Designvolk, das die Dinge einbezogen in die Kultur des Herstellens präsentiert.

Was kommt dabei heraus, wenn man tausend Miniaturmöbel aus verschiedenen Epochen zu einer Installation vereint? Carolina Kecskemethy hat es im Berliner „Museum der Dinge" ausprobiert.

Das Basiselement ist einfacher als eine Wäscheklammer: Ein fingergroßes Stück Kunststoff, das auf den ersten Blick unnütz aussieht und doch wahre Wunder bewirken kann. Der Mailänder Designer Giulio Iacchetti entwickelte gemeinsam mit Foscarini eine modulare, aus lauter thermoplastischen Kunststoffeinzelteilen bestehende Deckenleuchte.

Blumen und Bäume wachsen - soweit so gut, aber Stühle? Seit Tokujin Yoshioka auch die. Der "Venus Chair" des japanischen Designer Tokujin Yoshioka entsteht aus kleinen Kristallen, die sich an einer Trägerstruktur bilden. Näher können sich Design und Natur nicht kommen.

Was machen eigentlich die Hunderttausend studierten oder nichtstudierten Designer, die nicht von einem Großunternehmen geküsst wurden und sich allein durch den Dschungel des Kommerzes schlagen? Einige davon findet man auf einer alternativen Designmesse wie „Designers' Open" in Leipzig.